Réaliser un film d'animation

Auteur : Réseau Éducation-Médias
Année scolaire : 3^e à 6^e année
Durée : De 8 à 10 heures
Sujet : Cinéma

Aperçu

Cette activité initie les élèves à la fabrication d'un film d'animation. En équipe, les élèves ont l'occasion d'exprimer leur créativité.

Intentions

Se familiariser avec la fabrication d'un film d'animation.
Travailler en équipe.
Exprimer sa créativité.

Préparation/Documents

1 caméscope avec un pied
1 cassette vidéo
1 téléviseur
Plusieurs lumières
1 pince photo

Déroulement suggéré

Avant d'entreprendre la réalisation, il faut être sûr d'avoir suffisamment de temps devant soi. On compte à peu près 8 images/seconde en vidéo avec du matériel peu précis ! Il est donc nécessaire d'avoir une phase d'apprentissage simple au départ pour apprendre à manipuler le matériel et se familiariser avec la technique. Par ailleurs, il convient de prendre en compte certaines contraintes techniques :

Le caméscope ne doit pas être éteint (le mettre plutôt à « pause ») entre 2 prises de vues, car celles-ci étant très courtes, il est difficile de se repositionner à un endroit précis de la bande magnétique (on risquerait alors soit d'effacer les enregistrements précédents, soit de retrouver de la neige entre 2 plans).
L'enregistrement se faisant de manière saccadée, la bande son originale n'est pas utilisable. Il serait donc intéressant d'en réaliser une. Si on ne possède pas de fonction doublage son, on peut préparer une bande de son et effectuer le doublage en direct comme lors des premières projections cinématographiques.
Il est possible d'installer un plan de travail fixe dans un coin sombre et tranquille : plusieurs groupes d'enfants peuvent préparer en parallèle leur film d'animation et venir le réaliser chacun leur tour.

Comment donner une impression de mouvement ?

Pour donner à l'œil une impression de mouvement, il faut décomposer le plan en 24 images par seconde. Le matériel grand public n'étant pas précis, on utilise une technique approximative, mais qui permet tout de même d'obtenir des résultats intéressants. Par exemple, pour faire se déplacer un stylo d'un bout à l'autre d'une table, il suffit de le filmer pendant un court laps de temps (le temps d'appuyer sur la touche d'enregistrement et d'appuyer immédiatement sur pause), puis de le déplacer de quelques centimètres et de recommencer à le filmer, et ainsi de suite, jusqu'à ce qu'il se trouve à l'autre bout de la table. Quand on regarde la succession de plans que l'on vient d'enregistrer, on a l'impression de voir le stylo glisser sur la table. Sur certains types de caméscope, il existe une fonction d'enregistrement automatique à intervalles réguliers. Pour obtenir un mouvement régulier, il suffit de déplacer le stylo toujours de la même distance entre chaque enregistrement. Si l'on veut obtenir un déplacement plus rapide, il suffit d'augmenter cette distance. Pour un déplacement plus lent, il faut la diminuer. Pour donner un effet d'accélération, il faut progressivement augmenter la distance entre chaque prise de vues. Pour obtenir un effet de décélération, il faut effectuer la démarche inverse.
Quels supports utiliser ?

Il existe de nombreux supports pour réaliser un film d'animation : on peut déplacer des objets ou des personnes. Les procédés suivants sont les plus simples pour s'approprier la technique :
- Sur un tableau noir, on peut faire apparaître du texte ou des dessins ;
- On peut utiliser de la pâte à modeler, ou tout autre matériau facilement modelable comme du sable ;
- On peut employer du papier dans lequel on découpe des décors, des personnages, des objets ;
- On peut aussi faire des animations de personnages ou d'animaux obtenus par pliages successifs de papier (origami).
Quelles étapes prévoir ?

La conception d'un film d'animation est un travail long et minutieux. Il convient donc de donner toute son importance à la phase de préparation. Si elle est bien conduite, elle permet de gagner du temps au moment du tournage et elle donne l'assurance de bien réaliser ce qui avait été prévu. C'est au cours de cette phase que l'on va faire le décor, les personnages, tester les mouvements et retenir ceux qui correspondent aux effets recherchés, repérer les emplacements de la caméra, etc.